Een bewerking van een van de laatste toneelstukken van Vladimir Mayakovsky.
THE BUG (After Mayakovsky) is een bewerking van een van de laatste toneelstukken van de Russische futurist Vladimir Mayakovsky. Het stuk introduceert (1929) een science fiction plot dat toen al populair was en sindsdien vele malen is gebruikt: een bezoeker van de toekomst die komt uit een verleden dat ons heden is. In Majakovski's bittere en komische stuk wordt een Sovjet revolutionair bevroren in 1929 en ontwaakt hij opnieuw in 1979 - per ongeluk vergezelt een parasiet hem in deze tijdreis. Met het toneelstuk van Majakovski als leidraad, wil een collectieve auteur vragen analyseren zoals: Wat gebeurt er in een tijdsverloop van 50 jaar? Hoe leg je 50 jaar uit aan iemand die ze in een coma heeft doorgebracht? Is het waar dat de geschiedenis in cycli verloopt en dat er een eeuwige terugkeer is? Kunnen we spreken van glitches in deze oneindige herhaling, en kunnen we de glitch* vergelijken met THE BUG? De gedeelde ontgoocheling van de man die in de toekomst wordt geprojecteerd en de bewoners van die toekomst die gedwongen worden hun oorspronkelijke verleden onder ogen te zien, is wat ons helpt ons huidige moment te analyseren in termen van herhaling, melancholie en actie. De ontwikkeling van het project is gericht op het bestuderen en begrijpen van collectief gecreëerd en uitgevoerd theater / performance, het vormen van een collectief bestaande uit verschillende leeftijden, ervaringen en disciplines; het idee van collectief gaat zelfs verder dan de kunstenaarsgroep. THE BUG (After Mayakovsky) adopteert een format, de openbare repetitie, die directe feedback van het publiek mogelijk maakt, en geen enkele aanwezige staat erbuiten, wat zelfs het montage format benadert.
*Een glitch is een kortstondige fout in een systeem, zoals een kortstondige storing die zichzelf corrigeert, waardoor het moeilijk is problemen op te lossen. Een glitch, die gering en vaak tijdelijk is, verschilt van een ernstiger bug, die een echt probleem is dat de functionaliteit doorbreekt.
De productie van de nieuwe performance is opgevat als een voorbode van Dora Garcia's tentoonstelling in het M HKA in 2023, die vertrekt vanuit de praktijk van de kunstenares op het snijpunt van beeldende kunst, podiumkunsten en literatuur.